Sư Vũ: Thắng Nghĩa Long Sư Mộng – Khi Vũ Đạo và Văn Hóa Giao Hòa

  Huỳnh Gia Bửu là người viết nên kịch bản và biên vũ đạo tổng thể, xuất phát từ tác phẩm văn học cùng tên của anh – “Thắng Nghĩa Long Sư Mộng” – nơi anh phác họa 8 giấc mộng lớn mà đoàn Thắng Nghĩa theo đuổi – gắn liền với tôn chỉ và lý tưởng phát triển: từ “Truyền Thống Chi Quán”, “Chính Nghĩa Chi Phái”, đến “Văn Hóa Chi Sư”, “Lễ Nghi Chi Đoàn”….

  Huỳnh Thục Hằng – lần đầu tiên múa lân trên sân khấu – đảm nhận vai chính “Lân Quan Vũ”, biểu trưng cho sự dũng mãnh và trung nghĩa, đồng thời đại diện cho sức mạnh nữ giới hòa nhập vào không gian văn hóa lân sư rồng.

  Huỳnh Gia Lương chọn lựa và biên soạn phần âm nhạc kết hợp giữa nhạc cổ điển Trung Hoa và các nhịp trống ra trận, làm nền cho sự chuyển biến cảm xúc trong toàn bộ tiết mục.

Ba anh em nhà Thắng Nghĩa

Huỳnh Gia Bửu – Huỳnh Thục Hằng – Huỳnh Gia Lương (từ trái qua) trong một buổi ghi hình talkshow tại Đài Truyền hình Thành phố Hồ Chí Minh – HTV

Hành Trình Tập Luyện – Dung Hòa Võ Đạo và Vũ Đạo, Khi Múa Lân Trở Thành Biểu Cảm Văn Hóa

Hành trình từ ý tưởng đến hiện thực của “Sư Vũ” là một quá trình đòi hỏi không chỉ kỹ thuật mà còn sự chuyển hóa tư duy – từ sức mạnh cơ bắp sang ngôn ngữ biểu cảm nghệ thuật. Thay vì những bước di chuyển đầy uy lực thường thấy trong múa lân truyền thống, tiết mục yêu cầu người diễn phải “mềm” mà không mất đi cái “rắn”, phải giữ hồn võ đạo trong thân thể vũ đạo – một sự dung hòa không dễ đạt được.

Đặc biệt là Huỳnh Thục Hằng – lần đầu tiên múa lân trên sân khấu – phải học cách điều khiển đầu lân Quan Vũ nặng 5kg sao cho vừa toát lên thần thái oai nghiêm, vừa hòa quyện với những chuyển động uyển chuyển, tiết chế theo âm nhạc. Chị chỉ có vỏn vẹn 10 ngày để làm chủ một loại hình nghệ thuật mà trước đó chị chưa từng nghĩ mình sẽ bước vào.

Nhóm múa “Sư Vũ”

Chuẩn bị ra sân tập luyện

Toàn bộ đoàn biểu diễn cũng phải học lại từ đầu: từ cách bước đi, chuyển thế, giữ nhịp – sao cho động tác vừa mang được khí chất người học võ, vừa truyền được tinh thần biểu cảm của nghệ nhân múa. Những gì từng quen thuộc – Hình thái oai phong, di chuyển dứt khoát, tiết tấu mạnh mẽ – giờ phải biến thành độ lắng, nhẹ nhàng và tinh tế. Cả tiết mục được đẩy lên một tầng biểu đạt mới khi kết hợp cùng bản nhạc “Tượng Vương Hành” – với nhịp điệu vừa mạnh mẽ nhưng có lúc trầm mang đậm âm hưởng cổ truyền.

Trưởng đoàn Huỳnh Chí Dân ví quá trình này là “sáng tạo không rời gốc, kế thừa không rời tông”. Mỗi giọt mồ hôi đổ xuống không chỉ để rèn kỹ thuật, mà còn ý thức rằng múa lân không chỉ để múa đẹp, mà còn để kể lại câu chuyện văn hóa truyền thống.

Khi Múa Lân Trở Thành Ngôn Ngữ Văn Hóa

Trong “Sư Vũ: Thắng Nghĩa Long Sư Mộng”, mỗi đầu lân không còn là đạo cụ, mà trở thành biểu tượng sống động mang thông điệp văn hóa. Trung tâm tiết mục là Lân Quan Vũ hiện đại– do Huỳnh Gia Lương chế tác – kết hợp lân Phật Sơn truyền thống và hiện đại cùng với văn hóa Kinh Kịch: mặt nạ “diện phổ”, bốn cờ lệnh,… khắc họa hình tượng mãnh tướng Tam Quốc – hiện thân lý tưởng Trung – Hiếu – Nghĩa của Thắng Nghĩa Đường.

Bao quanh Quan Vũ là 8 đầu lân truyền thống, mỗi đầu tượng trưng cho một “giấc mộng văn hóa” trong tác phẩm cùng tên của Huỳnh Gia Bửu – từ bảo tồn truyền thống, gìn giữ lễ nghi, đến khát vọng giáo huấn môn sinh trở thành người có ích cho xã hội. Cả tiết mục như một đồ hình văn hóa động – nơi mỗi bước chuyển động, nhịp điệu đều ẩn chứa ý nghĩa, đối thoại và cảm xúc.

Với sự hòa quyện giữa múa lân, vũ đạo truyền thống, âm nhạc dàn dựng công phu và kịch bản mở giàu biểu cảm, “Sư Vũ” đã vượt qua ranh giới biểu diễn đơn thuần. Nó trở thành cầu nối giữa quá khứ – hiện tại – tương lai, giữa văn hóa Hoa và hồn Việt, giữa kỹ thuật biểu diễn và tinh thần khai phóng.

Không chỉ là một giấc mộng được biểu diễn – “Sư Vũ” chính là cách thế hệ kế thừa kể lại hành trình trưởng thành bằng chính ngôn ngữ múa lân – thứ vũ ngữ của tâm hồn, văn hóa và bản sắc.

Di Sản Sống Động – Khi Giấc Mộng Trở Thành Đường Hướng

“Sư Vũ: Thắng Nghĩa Long Sư Mộng” không chỉ là một tiết mục nghệ thuật – mà là lời khẳng định mạnh mẽ rằng múa lân có thể là một hình thức kể chuyện văn hóa hiện đại.. Đây là một bước thử nghiệm thành công cho định hướng phát triển mới của Thắng Nghĩa Đường: biến lân sư rồng từ một hình thức dân gian vào dịp Tết lễ thành nghệ thuật biểu diễn đa phương tiện, kết hợp võ học, sân khấu, âm nhạc, mỹ thuật thị giác và triết lý sống.

Tiết mục được HTV ghi hình và phát sóng trong chương trình “Vui Cùng Bước Nhảy”, sau đó tiếp tục được mời trình diễn tại nhiều sự kiện văn hóa – du lịch lớn. Mỗi lần xuất hiện, “Sư Vũ” đều khiến khán giả ngạc nhiên và xúc động bởi cách nó đưa văn hóa truyền thống ra ánh sáng sân khấu bằng ngôn ngữ biểu cảm sinh động và đầy tính nghệ thuật.

Không dừng lại ở một tác phẩm mang tính biểu tượng, “Sư Vũ” đã trở thành mẫu hình biểu diễn tiêu biểu cho hướng đi kết hợp giữa bảo tồn truyền thống và ứng dụng công nghệ hiện đại. Đây chính là minh chứng rằng: di sản không nằm trong quá khứ – di sản là sức sống đang vận động, là con đường có thể dẫn đến tương lai nếu biết cách làm mới nó bằng trái tim, sáng tạo và lòng hướng về cội nguồn.

Với “Sư Vũ”, giấc mộng của Thắng Nghĩa không chỉ thành hình – mà đang trở thành đường hướng nghệ thuật, một hướng đi mà thế hệ kế thừa có thể tiếp tục mở rộng, sáng tạo và truyền lửa cho cộng đồng trong nhiều thập kỷ tới.

“Sư Vũ: Thắng Nghĩa Long Sư Mộng” không chỉ là một tiết mục biểu diễn. Đó là lời khẳng định mạnh mẽ rằng: với tâm huyết, kế thừa và sáng tạo, truyền thống không bao giờ cũ – nó chỉ chờ một hình thức mới để tiếp tục sống mãi và bùng cháy rực rỡ.